האמן הבריטי

פלטשר סיבתורפ, 1967 צייר פיגורטיבי

Pin
Send
Share
Send
Send






הצייר הבריטי Fletcher Sibthorp עבד כאמן במשרה מלאה במשך עשרים השנים האחרונות, ייצור עבודה בשוק המסחרי, כמו גם מכירת ציורים לאספנים פרטיים וארגוניים. דירוג זירוקס, בריטיש טלקום, צ'ייס מנהטן בנק, Railtrack ו Kirin מבשלת הם רק כמה מן החברות שבבעלותם ציורים שלו כחלק האוספים שלהם. בתחילה, פלטשר נמשך על ידי המושג של התנועה והשפעתה על הצורה האנושית. זה באופן טבעי להוביל את התעניינותו בספורט ותיאורים מופשטים של מתעמלים וספורטאים, שהגיעה לשיאה בתערוכה 'בתנועהבלונדון בשנת 1992.

פלטשר סיבתורפ, יליד הרטפורדשייר, אנגליה, זכה לקריירה מצליחה כצייר מאז שסיים בהצטיינות מאוניברסיטת קינגסטון ב -1989. אף על פי שפלצ'ר יצר בעיקר מספר יצירות אמנות כחלק מסדרה מתמשכת בשם Quiet Space , הדוגמאות החדשות ביותר של אשר נמצאים בספר זה.
סדרת החלל השקט היא בשבילי העבודה האישית ביותר שלי. מצאתי פרס במשך השנים בהפקת יצירות אמנות ש"פשוט ". אני לא מייחס להם משמעות גדולה ואני נרתעת מלהסביר אותם בכל דרך שהיא. הציור שלי הוא שפה ויזואלית ולכן לא צריך לדרוש רציונליזציה. אני מאמין כי יצירות אמנות, במיוחד שלי סוג של עבודה, צריך להיות מובן מאליו כפי שהיא שפה חזותית. אם אתה צריך להסביר את זה, אתה נכשל במידה מסוימת. הכל צריך להיות מועבר בציור. הייתי הולך עם אוסקר ויילד, שאמר פעם, "לתמונה אין משמעות, אבל היופי שלה, אין לה שמץ של שמחה”.


לאחר שפתחתי את הסדרה בחזרה בשנת 1999, הרגשתי כי לא בחנתי את הנושא ומצאתי את עצמי נמשך אליו שוב ושוב. "מרחב שקט" מייצג עבורי רגעים כבושים של התבוננות פנימית וחולשה אנושית, מקרים שקיימים ואז נעלמים, בין אם הם מבטאים את הדרך שבה האור נופל ותופס את הפנים או דיוקן פשוט. הפשטות של הציורים מאפשרת לצופה באופן טבעי לצרף את החוויות והמחשבות שלהם לעבודה. ברוב הנרטיבים יש נרטיב בסיסי, אבל זה מתוחכם - הזיהוי העכשווי, המציג את ההתייחסויות והקלאסיות הקלאסיות.
מבחינה טכנית גיליתי שבמשך השנים העבודה שלי נהייתה יותר נחושה - בעקבות שיטות קלאסיות ואידיאלים. בהשראת העבודה אני מעריץ את הגלריה הלאומית בריטניה טייט ואת ההתעוררות האמריקנית האחרונה באמנות ייצוגי, יצאתי למסע של השחזה שלי הכישורים כדי ליצור את העבודה שאני רוצה ליצור כדי למצוא את הקול האישי שלי.

סוג זה של גישה טס לנוכח הנוהג העכשווי, אפילו בתחומי האמנות הייצוגית העכשווית, אשר שם דגש רב על יישום אקספרסיבי של צבע עם מחשבה קטנה על איכות הטיפול צבע. דרך זו של עבודה היא בסדר עבור כמה אמנים, אבל בשבילי יש פחות שליטה מלאה, כלומר אני להגביל את עצמי מה אני יכול להשיג, רגשית וטכנית. מה שאני מנסה לפרש מבוסס על ערכים טכניים קוליים.

על מה בשבילי הוא מסע מחודש, התחלתי לחשוב על יצירות אמנות אני יהיה לייצר. הגעתי למסקנה כי כל פיסת המיוצר היה צריך להיות אבן חן, נוצר עם טיפול ומיומנות. רציתי שאנשים יעריכו את העבודה עבור מה שהיא ויהיו מסוגלים לזהות את המאמץ הכרוך בהפקת כל יצירה אישית - היצירה האישית שלי, שצוירה רק על ידי ולא אחת מני רבות על קו ייצור, שצוירו על ידי עוזרי האמן. הייתי חייב להיות מרוצה לחלוטין שזה היה הכי טוב שאני יכול לעשות וכל דבר פחות דחוי.




נושאים בלטי
בעקבות הצלחת המופע שלו ב -2005, הוא פונה אליו בגלריה מדיצ'י מכובדת, גם היא גלריה שהוקמה ברחוב קורק. Sibthorp שנערך תערובת הראשון שלו עם אותם בשנה הבאה וכלל חלק הראשון שלו בלט המלכות חתיכות. תוכנית "מדיצ'י" שהתקיימה בהמשך 2007 ראתה שינוי נוסף בדגש על פלמנקו עם עוד הרבה ציורים ומחקרים שהיו תוצאה של חזרות השמלות והצילומים שלו בבית האופרה המלכותי. היצירות הבולטות שלו היו בהשראת הבלט המודרני "Chroma'רויאל בלט'כוריאוגרף-מגורים ", ויין מקגרגור, עם סטים של האדריכל המינימליסטי הבריטי ג'ון פאוסון, כמו גם הפקה של Danse Grande Vitesse, מאת הכוריאוגרף כריסטופר ווילדון ומציעה את הרקדנית הראשית דארסי בוסל. אחד הציורים של ייצור זה האחרון נמכר תמורת 25,000 ליש"ט, מעלים את העבודה של Sibthorp לשלב הבא "רמת הסטטוס"באמנות פיגורטיבית בריטית עכשווית.
התגובה מהמופע הזה היתה כי Sibthorp הוזמן להיות משקיף יחיד של החזרות הסטודיו האחרון של דארסי Bussell עם ריקודים רגילים שלה גרי Avis וקרלוס Acosta, המוביל עד לה ביצועים פרישה הסופית לשבחים בבית האופרה המלכותי. הוא מתכוון להמשיך ללמוד את דמות האדם ולרקוד בכל צורותיו.

















































































Pin
Send
Share
Send
Send