Eugène Delacroix La Liberté guidant le peuple, 1830

ההתקוממות של פריז ב -27 ביולי, 28, ו -29, 1830, הידועה בשם טרויה גלוריוס ("שלושה ימים מפוארים /"), יוזמה על ידי הרפובליקנים הליברלים על הפרת החוקה על ידי הממשלה שיקום השני.
צ 'ארלס X, מלך בורבון האחרון של צרפת, הודח והוחלף על ידי לואי פיליפ, הדוכס של אורלינס. דלקרואה, שהיה עד למרד, ראה בו נושא מודרני לציור; היצירה המתקבלת משקפת את אותו להט רומנטי שהטיל על טבח על כיוס, ציור בהשראת מלחמת העצמאות היוונית.

• מעשה פטריוטי

הדמיון של דלקרואה נורה בכל מיני דברים - העולם הטבעי, קמרון מצולע גותי, חתול, מסע, תשוקה אנושית ... או אירוע ששינה את מהלך ההיסטוריה והפך למגמות אמנותיות. הוא תרגם את רגשותיו העמוקים אל תוך הציור, חידש את סגנונו. הטמפרמנט הרגשי שלו מסביר במידה רבה את כוח הצגתו את ההתפוצצות האחרונה של זעם ברחובות פאריס. אין ספק שגם הוא חש מעורבות אישית, באמצעות ידידותו עם גיבורי הסכסוך, כגון אדולף תיר, שהתלבט בין תחזוקת מונרכיה חוקתית ושיקום הרפובליקה. דלקרואה היתה תלויה בעמלות של מוסדות וחברי משפחת המלוכה, ועמימותו האישית כנראה הגבילה אותו לתפקיד הצופה הפשוט (ציין אלכסנדר Dumas), אך כאזרח-אמן הוא עזר להגן על אוספי הלובר מפני המתפרעים, ונוסטלגיה עבור האימפריה הנפוליאונית, הועבר לראות את הטריקולור מונף על-ידי המורדים אל ראש נוטר-דאם. הגיע הזמן למלא את חובתו הפטריוטית. הוא כתב לאחינו צ'רלס ורנינק:

"שלושה ימים ביריות ובכדורים, כמו שנלחמו מסביב. טיולון פשוט כמוני ניהל את אותו הסיכון של עצירת כדור כמו גיבורים מאולתרים אשר התקדם על האויב עם חתיכות של ברזל קבוע מטאטא מטפל".

דלקרואה החל את פרשנותו האלגורית של האפוס הפריזאי בספטמבר 1830. ציורו הושלם בין אוקטובר לדצמבר, והוצג בסלון במאי 1831. כמנהגו פיתח את תוכניתו לציור תוך שימוש בתרשימים ראשוניים לכל אלמנט, בכל שלב. הוא גם צייר מתוך הרפרטואר של מוטיבים כי הוא הידור על בסיס יומי מתחילת הקריירה שלו. הוא השלים את העבודה תוך שלושה חודשים, תוך התמקדות בהשפעה הדרמטית והחזותית של הסצינה: הקהל שפרץ דרך המחסומים כדי לתקוף את מחנה האויב. שיאו של הלהט שנגרם על ידי ניצחון מיוצג בהרכב פירמידלי; הבסיס, זרוע גוויות, דומה לדוכן התומך במראה המנצחים. דלקרואה השתמש בקומפוזיציה קפדנית דומה לציורו שכותרתו יוון על חורבותיה של מיסולונגי, ומבנה דומה ניכר ברפסודה של הג'ריקו של המדוזה. כאן, הוא משמש כדי להכיל ולאזן את עבודת המכחול הנמרצת של הצייר, ואת הקצב הנמהר של הסצנה.

• נושא מודרני

"לקחתי נושא מודרני, מתרס, ולמרות שלא הייתי נלחם למען ארצי, לפחות ציירתי לה. היא החזירה לי את מצב רוחי הטוב" (מכתב של 28 באוקטובר לאחיו) החיילים השוכבים על הקרקע תופסים את החזית בבסיס המבנה הפירמידלי. בנוסף לדמות החירות, הגווייה ללא מכנסיים בצד שמאל, זרועותיה פרושות וכותונת מופשלת, היא עוד התייחסות מיתית, שמקורם במודל עירום קלאסי המכונה הקטור - התגלמות הגיבור ההומרי. השומר השווייצרי שוכב על גבו, מימין למקום, יש מדים קמפיינים עכשוויים: מעיל עליון אפור-כחול עם עיטור אדום על הצווארון, קרסוליות לבנות, נעליים נמוכות ושאקו. בצד שמאל של המשולש ניתן להבחין בקויראסייר עם אפולטה לבנה, שוכב על הפנים לצדו. בצד שמאל של המשולש יש תלמידים (כולל סטודנט של הפוליטכניקה עם כובע בונפרטיסטי) גרנדירים במעילים אפורים ומדים של קמפיין. אף על פי שהרקע הנכון של הציור מכיל אלמנטים בנוף עירוני, הוא נראה ריק ומרוחק בהשוואה לקרב הדק שממלא את הצד השמאלי של התמונה. המגדלים של נוטרדאם מייצגים חירות ורומנטיקה - כמו אצל ויקטור הוגו - ולמקם את הפעולה בפריז. מיקומם על הגדה השמאלית של הסיין אינו מדויק, והבתים בין הקתדרלה לנהר הם מוצרים טהורים של דמיונו של הצייר. זוהר שקיעה, מתערבב עם עשן הקאנון, מאיר את תנוחות הבארוק של הגופים ומאיר באור בהיר, יוצר הילה סביב ליברטי, הנער הצעיר ודגל הטריקולור. כפי שכבר ראינו, את ההרכב ניתנת אחדות על ידי השימוש המיומן של הצייר במיוחד של צבע; את האלמנטים הכחולים, הלבנים והאדומים יש נקודות נגד; הלבן של הרצועות המקבילות על הכתפיים של הלוחם מהדהד את הכתפיים ואת החולצה על הגווייה שמאלה, בעוד הטונאליות האפורה משפרת את האדום של הדגל. דלאקרואה היה נערץ על ידי צ'רלס X, שרכש הטבח בקיוס וה מותו של צ'ארלס הבולד. חבריו של האמן כללו את הדוכסית דה ברי ומשפחת אורלינס.
הוא אהב למשוך תשומת לב במעגלי הכוח ולהטביע את חותמו על דעת הקהל, אך נחשב אז כמנהיג התנועה הרומנטית, ונרגש מחופש. הרגש שלו במהלך שלושת הימים המפוארים היה כנה, והובעה לתפארת "אצילי, יפה, נהדר"אזרחי ארצו. הציור ההיסטורי והפוליטי של דלקרואה - תערובת של מסמך וסמל, בפועל ובדיוני, מציאות ואלגוריה - מעיד על גסיסת המוות של המשטר האנסיאני. יצירה ריאליסטית וחדשנית זו, סמל החירות והמהפכה הציורית, נדחתה על ידי המבקרים, שהיו רגילים לייצוגים קלאסיים יותר של המציאות. לאחר שהכריזו על הצטרפותו של לואי-פיליפ, העבודה נעלמה מעיני הציבור בימי מלכותו של המלך, ונכנסה רק למוזיאון לוקסמבורג בשנת 1863 וללובר בשנת 1874. היא נתפסת כיום כעבודה אוניברסלית - ייצוג של רומנטיקה המהפכני, היורש לציור ההיסטורי של המאה ה -18 ומבשר הגרניקה של פיקאסו ב -20 בחודש. | © מוזיאון הלובר




לה ליברטה / La Liberté guidant le peuple è un dipinto a olio su tela (260 x 325 ס"מ) דל פיטורה פרנסיה יוג'ין דלאקרואה, 1836 1818, 1880, 1880, 1880, 1880, 1829, 1829, 1829. 1829 אייל דלאקרוקס, די. קואסטו נואובו מושל אדוטו אונה פוליטיקה ספייקטמנטה אוטוריטריה, אמננדו una seri di provvedimenti חוקתיות חוקיות, קואורדינטות, קואורדינטות, קעקוע, al 29 luglio 1830 (le cosiddette «ג 'ורנל»), Si ribellarono contro l'autorità regia e alzarono le barricate nelle strade di Parigi: con ilion trionfare dell'insurrezione, Carlo X fu costretto licenziare i suoi ministri, a revinare le ordinanze emesse e - להשרות - המודעה adicare e a riparare Inghilterra.Fu proprio questo l'episodio che Eugène Delacroix Volle immortalare nel suo dipinto, denominato La Liberté guidant le peuple [La Libertà che guida il popolo] e completato nell'autunno דל 1830.

«Ho Cominciato Un tema moderno, una barricata ... דואר, לא כל קומבטו לא לכל אחד, a almeno dipingerò לכל Essa ...»

(Eugène Delacroix in una lettera al fratello riferendosi a la Libertà che guida il popolo) La tela, esposta al Salon de 1831, fu estistata per la la cifra di 3,000 פרנצ'סקו דאל פרנצ'ס דה פראטו, צ'ה וולפה esella nella סלה דל טרונו דל פאלאצו דל לוסמבורגו בא מונטה עבור «רי קיטאדינו»Luigi Filippo, asceso al trono francese dopo la fuga di Carlo X.L'opera, טוטביה, venne giudicata troppo pericolosa e«rivoluzionaria»דואר, pertanto, vne prudentemente confinata ב un attico, sprofondando nell'oblio. Da quell'anno ב poi fu esposta סולו nel 1848, ב הזדמנות della Rivoluzione (סולו לכל אלקטיון), נל 1855 all'Esposizione Universale di Parigi, con il delo nuovo imperatore Napoleone III. Dal 1874, invece, l'opera fa parte delle collezioni del museo del Louvre, יונה è tuttora esposta.

• תיאור

La Libertà che guida il popolo rafigura tutte le classi sociali מתאחדים ב lotta contro l'depressore, להנחות dalla personificazione della Francia, מריאן, che ב quest'opera להתמחות anche simbolo della Libertà. Marianne è colta nell'attimo in cui avanza sicura sulla barricata, sventolando con la la meno destra il Tricolore francese (richiamando con evidenza i valori della rivoluzione דל 1789) e impugnando con la la sinistra un fucile con baionetta, suggerire la sua diretta partecipazione alla battaglia.Indossa abiti contemporanei e anche un berretto frigio, assunto come simbolo dell'idea repubblicana dai rivoluzionari già nel 1789, ha il seno scoperto ei piedi nudi ed è ריאליסטי סינו alla peluria סוטו לה, לא ניתן לראות. Nella sua posa monumentale e impetuosa la Libertà esorta il popolo a seellirla a a ribellarsi contro la politica reazionaria di Carlo X.La Libertà è circondata da una folla tumultuosa, יונה Delacroix ha riunito (forse ב maniera un po 'populista) פרספון די טוטה le età e le classi sociali. A דסטרה דלה דונה troviamo un ragazzino armato di pistole, simbolo del coraggio e della lotta dei giovani Contro l'ingiustizia della monarchia assoluta.A sinistra, invece, en visceile un intellettuale borghese con un une cilindro in testa e una doppietta da caccia in mano (tradizionalmente ritenuto un autoritratto dell'artista, ma for sse tratta di un ritratto di uno suico amico d'infanzia, Félix Guillemardet) .אחריותם של בני-אדם שונים, לא ייאמן, לא ייאמן, לא ייאמן, לא ייראה, מסה אינדיסטינטה די אומני, fucili, e spade: la battaglia, tra l'altro, לא è privà di vittime. Alla base del quadro, infatti, giacciono tre cadaveri: a sinestra vi é un insorto dal corpo seminudo, con il macabro particlare del calzino sfilato, mentre a tosiamo destra un un corazziere e una guarda svizzera, appartenenti alla guardia reale ch combatté la rivoluzione di quei Giorni. Dietro il fumo degli incendi e degli spari e la coltre di polvere sollevata dai rivoluzionari, inoltre, si intravedono le torri gemelle della cattedrale di Notre-Dame, stanno a suggerire l'esatta collocazione geografica dell'episodio, ovvero Parigi.
בשל, ב particolare, סונו לה פונדקאי iconografiche להתייעץ עם דה דלאקרוקס לכל לה realisesazione דלה גוידה il popolo. La prima de la Venere di Milo, סטאטוואה אלטניסטרה ריטרובטה nel 1820 ed espo al louvre nel 1821: le sue fattezze, infatti, ricordano molto da vicino ביקורות גולשים שצפו בתוכן זה ביוטיוב 1 הורדות הוסף קישורים לא נמצאו קישורים לפרק זה לא נמצאו תגובות לכותר זה יחידת הגנגסטרים, מלון טרנסילבניה, riprese la composizione piramidale, אני עקב uomini riversi ב פסנתר פרימו e il חלקלק דל calzino sfilato דל popolano di sinistra.Se, tuttavia, la tela di Géricault rispecchiava lo sconforto e la disperazione dei פרנסיסקו dopo il tramonto dell'epopea napoleonica, la materia della Libertà che guida il popolo ha Un contuto spiccatamente otimistico: nel quadro di Delacroix, infatti, i parigini sono ritornati sulle barricate e sono fiduciosi in sé stessi. הוסף לסרטים שלי הוסף לסרטים שלי Riatiiamo di seguito un commento di Giulio קרלו ארגן:

«Ricalcando lo סכימה compositivo della zattera, Delacroix lo rovescia. Inverte la posizione dei due morti ב פסנתר פרימו, e questo לא è molto חשוב; in inverte anche la la direzione del moto delle masse, che nella zattera va dallo avanti all'indietro, nella Libertà viene in avanti, si precipita verso lo spettatore, lo prende di petto, gli rivolge un discorso concitato»

(ג 'וליו קרלו ארגן) אני קולורי scuri dell'opera, infine, סונפו סטפרטי dalla luminosità di tre colori repubblicani (blu, bianco, e rosso), דלה bandiera sventolata dalla Libertà si iradiano ב tutta la scena, dalle cinture ai berretti, dalle vesti אל sangue.

• Retaggio

La Libertà che guida il popolo, «il primo quadro politico nella storia della pittura moderna»Secondo Argan, ha avuto sin da subito una grandiima eco per via del suo contenuto acutamente simbolico e celebrativo della libertà, del patriottismo, e della centralità del popo nella costruzione del Destino di una nazione.Secondo Delacroix, infatti, il popolo è in Grado די אינקרני unale superalore e di diventare della Storia: è ב קוסטו modo la la pittura לא si popola più esclusivamente di דמות mitologiche, eroiche o Algorichehe, bensì anche di operai, manovali, artigiani, bambini e «canaglie», בואו להתרסק scandalizzato Un commentatore dell'opera ב raferimento אל ragazzino con le pistole.Si הקוביות ויקטור הוגו, nel delineare la figura di Gavroche NE אני Miserabili, si sia ispirato proprio al dipinto di Delacroix, precisamente אל monello להשוות דורה דלה ליברטה: אנשה אוגוסטה ברתולדי è é é è è è è è è è è è è è è è è è è è è è è è è è é ú é ú é ú é ú é ú é ú é ú é ú é ú é. giogo nazista, להשוות nei מניפסטי chlebravano la restituzione del paese alla libertà. צ'ארלס דה גול גולדשטיין דה גול גולגולתו של זלצבורג, כל אחד מאתנו, הוא אחד ממאמריו של פרנסואה מיטראן, in ogni caso, si è prof profamentamente radicata nell'immaginario collettivo, tanto da Apparel nella copertina di un album dei Coldplay (ויוה לה וידה או מוות וכל חבריו), sulla banconota da 100 franchi, e da esser scelta come immagine-simbolo della contestazione studentesca francese del 1968, del movi di diitti delle donne e della fazione repubblicana durante la guerra civile spagnola. | © ויקיפדיה